Roberto Perdomo ofrece adelantos del proximo album de la banda Tesis de Menta

Roberto Perdomo ofrece adelantos del próximo álbum de la banda Tesis de Menta (+ Video)

Por: Roberto Reyes (26 de abril de 2015)

Roberto Perdomo, director de la banda Tesis de Menta, en un fotograma del videoclip Punto Cero.

La punta del iceberg del próximo álbum de Tesis de Menta es el videoclip Punto cero, dirigido por Claudio Pairot. Pero, más allá del clip y de la pieza que promociona, sería interesante conocer detalles del fonograma que ya se encuentra en un intenso proceso de grabación y mezcla. Por eso Trastienda musical contactó con Roberto Perdomo, director, guitarrista y cantante de la banda.

¿Qué nombre has elegido para el nuevo álbum? ¿Qué puedes adelantar acerca de las piezas que vas a reunir en el disco?

"Tenía idea de ponerle Punto cero, como el single que lancé primero, pero voy a esperar porque tengo varios títulos en la cabeza. Tengo que esperar que el disco esté terminado para ver qué mensaje me transmite en su totalidad.

"Tenemos dos temas grabados: Punto cero y un blues que grabó Pablo Milanés con nosotros también, y cosas quizás de un homenaje a Sergio Vitier. Hay un blues que se llama El blues de Sergio, que es un instrumental que él compuso por el 1968 y no había grabado en ningún disco.

"Me dijo que lo tocó varias veces en vivo con Paquito D' Rivera y con Chucho Valdés. Me lo mostró y me dijo: «Hazle el arreglo que tú quieras y llévalo a tu formato. Así que ya es tuyo. Es un regalo que te hago para que sea parte del repertorio de Tesis».

"Y lo grabé en homenaje a él, le encantó, y creo que ese tema va a ser parte del disco. Así que ya en realidad tengo tres temas grabados. Pero estamos en proceso de los demás. El disco va a andar por 11 o 12 temas.

"No quiero que sea un disco muy largo, aunque tengo muchos temas que se me van a quedar fuera. Pero hoy en día los discos no son tan largos y la dinámica de las personas ha hecho que pierdan el interés de escuchar los discos que tengan 14 o 15 temas".

¿De manera que Pablo Milanés vuelve a estar junto a la banda?

"Pablo siempre ha estado muy cerca de la banda. He dicho en muchas entrevistas que entre la música que escucha Pablo, que es toda —va desde la música barroca, hasta la rumba, se va para Brasil, llega a Norteamérica—, dentro de esas escuchas está el rock y el blues.

"Él es muy admirador de B.B. King, Clapton…; y es fanático a Dire Straits, Cat Stevens, Bob Dylan, Crosby, Stills and Nash… Por eso le es tan familiar el trabajo con la banda, lo que es el rock melódico, el rock de autor. Y Tesis de Menta es eso.

"Él descubrió la banda por casualidad en un festival de las artes. Nos vio, se identificó, y desde el primer momento me dijo: «Quiero hacer algo con ustedes». Y llegó Soltando amarras, con la acogida increíble que ha tenido entre diferentes generaciones, desde niños hasta personas de la tercera edad.

"La canción no es para nada comercial, pero parece que tocó una fibra; y también está Pablo, que es el mejor cantante que ha dado este país".

¿Habrá otras piezas con Pablo Milanés en el nuevo álbum?

"Salió primero Soltando amarras, y después en el estudio —como practicando— grabamos Helplessly Hoping de Crosby, Stills and Nash. Y lo tenía guardado pensando ponerlo en el disco como un bonus track. Porque se ve que es una descarga. Incluso se escucha la voz de Pablo al principio diciendo: «Quiero más guitarra, quiero más guitarra. Suban la guitarra».

"Es como una descarga y me encanta que sea así, porque es muy vivo, muy humano así. Y fue grabado con una sola guitarra acústica (yo tocando la guitarra) y tres voces: Beatrix López, Pablo Milanés y yo. Como el original. Y fue de una sola tirada… y quedó.

"Después me dijo: «Vamos a grabar un blues». Le propuse varios y se decidió por el que escuchó cuando nos oyó en vivo la primera vez, Bolero blues, y le dije: «Mira, ese está en el primer disco». Y me dijo: «No importa. Hazle un arreglo nuevo, diferente. Lo quiero más tradicional, más New Orleans, más al grupo Chicago». Y así quedó, y también va a ser parte del disco.

Eso es rocanrol: comprometerte y decirle a todo lo que está establecido, si es dañino, no —Roberto Perdomo

"Bolero blues lo compuse hace 15 años. Y recuerdo cuando hicimos el primer disco, Mi generación, fue uno de los singles del disco que más se radió.

"Cuando lo hice por primera vez estuvieron invitados Harold López-Nussa en el piano y Yasek Manzano en la trompeta con sordina —para darle más ese toque del blues americano—. Y se vuelve a repetir con un arreglo diferente. Esta vez también invitado Esteban Puebla en los teclados.

"Ya Esteban es como un sexto Tesis de Menta, porque del segundo disco hasta hoy siempre me hace los pianos, los teclados. Es un músico que admiro mucho y en el que confío mucho.

"Estamos muy sintonizados, él con mis temas y yo con su trabajo. Es un músico fuera de serie. Esteban Puebla para mí es uno de los mejores músicos que han existido en Cuba en los últimos 25 años".

Háblame de cómo surgió la idea de que Santiago Feliú interpretara el tema Punto cero

"Santiago está entre mis influencias —y él también se influenció por cosas que me marcaron a mí—. Desde hace mucho tiempo para acá nosotros hacíamos cosas en vivo con él. Teníamos como un segmento de 3 o 4 temas.

"Él tocaba Soltando amarras con nosotros —antes de grabarla Pablo Milanés—. El primero que la estrenó en vivo fue Santiago. Y él era el que iba a grabarla en el disco, pero, cuando llegó el momento de grabar, Santi estaba en una gira por España.

"Fue cuando Pablo nos dijo: «Yo quiero grabar esa», y terminó en manos de Pablo. Y bienvenido, porque es otro grande.

"Por cierto, Santi siempre se subía al escenario, y con un arreglo eléctrico, más a lo Tesis de Menta, hacía Mickey y Mallory y otras cosas que cantaba a piano y a veces a dúo con Beatrix.

"Y yo le dije a Santi: «No pudiste estar en Soltando amarras porque tú estabas de gira y yo tenía que aprovechar el tiempo del estudio (de grabación), pero una parte del tema Punto cero tiene mucha influencia tuya en los giros melódicos, en las armonías, y yo quiero que tú seas parte de él». Me respondió que sí, y le dije: «Te mando el tema».

"Pero como tres días antes de su muerte yo hablé con él por teléfono. Le dije: «Santi, todo está grabado. Ya yo hice mi voz. Falta la parte tuya». Y me dijo: «Sí. Yo no te he llamado porque —él era muy gracioso, con un sentido del humor increíble— mi mente quiere, pero mi cuerpo no».

"Me dijo que se sentía muy cansado. Parece que ya eso venía. Y a mí me dio gracia en ese momento y le dije: «Bueno, malo que el cuerpo quiera y la mente no. Si la mente quiere, entonces cuando te sientas mejor». Y fue la última vez que hablé con él.

"Siento la pérdida de Santiago Feliú. Creo que es uno de los mejores cantautores del siglo XX en el mundo. Lo digo sin ningún temor a equivocarme. Lo tengo al nivel de Neil Young, Bob Dylan, Jim Croce, John Denver, Cat Stevens…

"Lo único que esas grandes luminarias tuvieron la posibilidad de estar en un lugar donde se puede canalizar el producto que uno graba, existe un mercado. Pero Santiago Feliú, para mí, no es segundo de nadie en Latinoamérica ni en Estados Unidos.

"Crecí con él escuchando sus canciones y es uno de los culpables de que hoy en día yo haga música. Tuve la gran suerte de conocerlo y de compartir con él. Lo extraño mucho.

"Al otro día de su muerte compuse un tema que se llama El extraño día, porque creo que fue un día muy extraño.

"Todavía no me gusta hablar mucho de Santiago. De hecho, a veces hago el intento de ponerlo en la casa, como lo escuchaba antes, lo pongo y tengo que quitarlo… porque me da mucha tristeza".

Hace algún tiempo diste a conocer el videoclip de la pieza Punto cero. ¿Estará en el fonograma tal como se escucha en el clip?

"Sí, Punto cero va a salir así en el disco. Quizás lo remezcle, lo remasterice, porque hay que equalizar cuando ya estén los otros temas grabados para contextualizarlos en coloratura.

"Para el videoclip tuve que editarlo un poco, porque era más largo. Y tuve el gran placer de invitar a un gran amigo, un baterista que admiro y que hace rato cuando nos veíamos en la calle me decía que tenía que invitarlo, que quería tocar algo de rocanrol.

"Es un baterista que vemos más en la escena del jazz, del Buena Vista Social Club. Estuvo también con Chucho Valdés, y toca hoy con Temperamento de Roberto Fonseca. Para mí es uno de los mejores bateristas del mundo.

"Y le dije: «Ramsés, llegó el momento. Este es el tema». Y fue mágico. En minutos lo grabó.

"También tuve la suerte de compartir con otro hermano mío que admiro muchísimo, el saxofonista Michel Herrera. Un joven talentazo del jazz. Pero no solamente del jazz, porque lo mismo toca funk, rocanrol, jazz, que lo que sea.

"Estuvo el maestro Esteban Puebla, quien hizo el órgano Hammond. También un trío invitado en la cuerda de metales, y los integrantes de la banda.

"Y sí, así va a salir Punto cero en el disco. A esa grabación no pienso tocarle nada, porque quedó con la fuerza y la dinámica que yo quería".

¿Cuál es el origen de la rebeldía que se percibe al escuchar algunos temas de Tesis de Menta? ¿Seguirás siendo rebelde en el nuevo álbum?

"En mi primera juventud yo era muy rebelde, y sigo siendo muy rebelde. Y, ¡ojo!, soy patriota, soy una persona que va a morir en su país.

"Conozco la historia de este país. Me he dedicado a estudiarla durante toda mi vida: las cosas lindas y las cosas malas también. Y yo tuve la suerte, a muy temprana edad, gracias a mi abuelo, de convertirme en un martiano acérrimo.

"Y he querido toda mi vida cumplir con el compromiso de serle fiel a mi visión. Porque hay personas que tienen mi visión pero no le son fieles por conveniencia. Y he tenido que pagar un precio muy alto por eso.

"He tenido que pagar el precio de la censura, de la soledad, de la incomprensión, de la traición. He tenido que pagar todos esos precios, pero cada vez que estoy así abatido —por traiciones, por incomprensiones que me han hecho mucho daño en mi carrera— pienso en Martí.

"Pienso en Martí y me digo: «¿Qué es este diminuto calvario al lado de lo que pasó el Maestro?» Y siempre desde niño me he identificado no solamente con su arte, con su vida, con lo que sufrió, el ser consecuente, sino tener el coraje de decir: «Oye, eso está mal» Y siempre desde un punto de vista edificante, y ético, y con moral. Para que nadie te pueda señalar con un dedo y decirte tú eres un oportunista.

"Yo vengo de una familia pobre, muy pobre. Nací en una zona rural de San Antonio de los Baños, en una finca, donde el piso era de tierra. Y cuando era un niño de 9 años, todavía el piso seguía siendo de tierra, pero era una familia muy digna, muy honesta. Entonces yo no soy de los privilegiados.

"Y he visto cómo la casta de los menos privilegiados son los que más sufren, y son los que nadie escucha desgraciadamente. Entonces yo tengo un compromiso con todo eso: con Martí, con mi Patria, con mi Historia, con mis ancestros.

"Por eso yo siempre les he dicho a los metaleros, a los friquis, que no basta vestirse de negro o pintarte la cara como te dé la gana y poner la distorsión más fuerte que tú quieras, porque si tú no estás comprometido con algo y tú no eres crítico en tus canciones, entonces no es rocanrol.

"Porque Bob Dylan no usaba distorsiones y cuando compuso Blowing in the wind hizo reflexionar a una nación, al mundo entero.

"Y eso es rocanrol: comprometerte y decirle a todo lo que está establecido, si es dañino, no. Decirle: «Creo que estás equivocado y yo no te voy a tratar de convencer, porque tú eres más fuerte que yo. Quizás me puedes moler, pero yo no estoy de acuerdo contigo y te lo voy a hacer saber». El disco nuevo viene con esos matices.

"También habrá canciones de amor, vivencias, pero lo social va a estar. De hecho habrá un tema que se llama Cuba, que tiene mi enfoque de todo lo que estamos viviendo en la Cuba actual".